文创产业园成功案例研究

 文化创意产业园是一系列与文化关联的、产业规模集聚的特定地理区域，是一具有鲜明文化形象并对外界产生一定吸引力的集生产、交易、休闲、居住为一体的多功能园区。毋庸讳言，我国文创园整体发展目前还比较粗放，盈利模式也较为低端，不仅缺乏应有的历史文化积淀，亦未形成完整的理论指导体系。一些开发商借用文化创意的概念，实质做的却不是“文化产业集聚”，只是“地产集聚”。他山之“园”，可以攻玉看，下面我们就来看下这几个成功的园区案例。

一、德国杜伊斯堡工业遗址文化公园

德国北杜伊斯堡的一个后工业景观公园，由德国景观设计师彼得·拉茨与合伙人建立，目的是为了理解过去的工业，而不是拒绝。其原址是炼钢厂和煤矿及钢铁工业，使周边地区严重污染，于1985年废弃，19世纪中期之前为农业用地。公园设计与其原用途紧密结合，将工业遗产与生态绿地交织在一起。正式对外开放。

彼得·拉茨也因此设计获得了第一届欧洲景观设计奖。设计师彼得· 拉茨(Peter Latz)的设计思想理性而清晰，他对原有场地尽量减少大幅度改动，并加以适量补充，使改造后的公园所拥有的新结构和原有历史层面清晰明了。他用生态的手段处理这片破碎的区域。

首先，工厂中的构筑物都予以保留，部分构筑物被赋予新的使用功能。工厂中原有的废弃材料也得到尽可能地利用。其次，工厂中的植被均得以保护，荒草也任其自由生长。第三，水的循环利用采用了科学的雨洪处理方式，达到了保护生态和美化景观的双重效果。拉茨最大限度地保留了工厂的历史信息，利用原有的“废料”塑造公园的景观，从而最大限度地减少了对新材料的需求，节省了投资。经过4年多的努力，这个昔日的钢铁厂被改造成为一个占地230公顷的综合休闲娱乐公园，与之相关的许多分支项目在随后的几年中也都逐步完成。

二、安特卫普老码头

安特卫普老码头时尚区，是利用废旧港口码头和古老仓库改造的文化旅游区，其历史可以追溯到16世纪。特色的影院、漂亮的餐厅、纪念品商店，风格迥异的咖啡厅、酒馆和游船，博物馆星罗棋布。比利时安特卫普#MAS#博物馆，这座关于河流、城市和港口的#博物馆#，展示了民族学、海洋、种族和艺术史的各种收藏品。楼高60 米，每层旋转90 度，形成一个巨大的螺旋。坐电梯从下往上的过程，就是了解安特卫普历史的过程。艺术区集现代文化、旅游、休闲、商业功能于一体，古老、现代风格交织。

三、1954陶瓷文化创意园

淄博瓷厂(1954)文化创意园(以下简称1954文创园)，系在1954年建厂的淄博瓷厂老建筑基础上以“修旧如旧、新旧结合”的设计理念，修缮再规划的改造项目，旨在打造以陶瓷为核心、特色的文化创意园区。

1954文创园其前身是建于1954年的原国有重点企业淄博瓷厂，曾经是淄博乃至山东的骄傲，更是全国陶瓷界瞩目的焦点。上世纪90年代，全国陶瓷业不景气，淄博瓷厂破产。1998年，从淄博瓷厂走出去的任峰接手了倒闭的瓷厂，组建了山东昆仑瓷器股份有限公司。面对破旧的厂房和房地产开发的热潮，很多人认为位于张博公路边上的这片“烂摊子”将成为推土机下的瓦砾，最终将成为房地产开发商嘴里的“肥肉”。

1954陶瓷文化创意园是原淄博瓷厂老厂房原址进行新扩建，总建筑面积25万平方米，由德国标恒公司创意设计，既保留了有60年历史老厂房、老设备，又融入了现代的艺术设计元素。整个创意园以陶瓷文创与琉璃红木、陶瓷科技为骨架支撑，大师工作室、大师村、陶瓷学院、陶瓷孵化器、现代陶瓷生产工厂、陶瓷历史博物馆为血肉，各种陶瓷、琉璃制作、烧成亲身体验场所为互动，休闲吧、书吧、陶瓷特色酒吧、各种特色餐饮为文化生活基础。

以上案例研究发现，一般文创园区都有较集中的业态领域，如艺术设计、动漫、影视、音乐、工艺美术等。因此，从创新角度看，可以从入园消费群的参与性体验入手，围绕在相应领域里有一定专业基础或深度喜爱的游客，设计出更具有针对性、有一定专业技术含量的体验型产品或服务。比如，在艺术设计类园区，可以按照公共体验区和办公区分开的原则，开辟出一个面向参观者的固定区域，用于游客涂鸦、即兴创作，并定期按照趣味性、艺术水准、受欢迎程度等指标评选出优秀作品，在园区做永久性展示。

而音乐、影视、演艺类文创园，也可以鼓励园内企业参与，设计针对专业、半专业游客的体验型项目，如专业录音棚体验秀场、即兴微电影创作拍摄、开辟体验型话剧舞台等。专业项目体验能吸引更多业内游客，能让园区企业、商户与消费者建立更加紧密的沟通纽带，同时也可以创造直接消费，有效提升入园企业、商户盈利空间。另外，开发专业化消费群也可以借鉴众筹模式，开辟现场众筹，即与园区内经营者合作，通过广告宣传，定期发布新创意、新研发产品，吸引有一定专业基础的游客前来，现场听取介绍并以众筹方式参与进来，实现新商业模式探索。